Wystawa Charta Terra. Srebrzyste krajobrazy powstała z fascynacji artystki światem jako takim.
Dorota Herbik poprzez zastosowanie starodawnej metody posrebrzeń w połączeniu z akrylem i akwarelą na papierze zabiera widza w fascynującą podróż po wyimaginowanych krajobrazach srebrzystych lądów.
Modulując tony oksydowanego metalu tworzy swoistą „atmosferę świetlną”. W aspekcie formalnym dąży do wzajemnych zależności tonalnych, jasności, zróżnicowania temperatur, świetlistości. Urzeka barwą i subtelną kreską, czasem dodaje intensywne karminy, kiedy indziej wsmakowane stłumione błękity czy szarości.
Oddajmy głos artystce: „Celebrowana przeze mnie rzeczywistość rodzi potrzebę pewnej wzniosłości i to dla niej dobieram warsztat malarski tak, aby jego „osobniczy” charakter wspomógł tworzone środki wyrazowe. Zespalam możliwości technik akrylowej i akwarelowej z techniką srebrzenia na pulmencie. Rozumowy, obiektywny czynnik konstruktywny łagodzony jest przez bardziej intuicyjne opracowywanie kolorem i fakturą wnętrz zaznaczonych kształtów. Zagęszczona tkanka malarska tworzy rodzaj rytmicznej gry na powierzchni obrazu. Eksploruję abstrakcyjne właściwości koloru, linii i kształtu rozbudowanie tradycyjnego warsztatu malarskiego o technikę posrebrzania. Kolory substancjalne wzbogacone o odcienie czystego srebra i srebra oksydowanego dają nowe możliwości ekspresji. W tonacji kolorystycznej kolekcji przeważają zróżnicowane stopniem jasności i temperaturą szarości, złamane błękity i ugry. Eteryczna poświata srebra w zestawieniu z innymi środkami sprzyja wrażeniu dematerializacji przedstawienia. Srebro występuję w formie czystej lub ulega modyfikacji. Srebro ma też inną właściwość – podlega ciemnieniu. W procesie oksydacji srebra, odnalazłam niepowtarzalne możliwość wyrazowe, niemożliwe do uzyskania barwami substancjalnymi. Można właściwie powiedzieć, że maluję oksydacją”.
Dr Dorota Herbik, ukończyła studia na Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. Dyplom w pracowni prof. Antoniego Starczewskiego. W latach 2005-2022 pracowała na stanowisku adiunkta na Wydziale Sztuk Pięknych i Projektowych w WSIU w Łodzi. Od 2020 r. prowadzi zajęcia malarstwa, rysunku i struktur wizualnych na Wydziale Artystycznym Akademii Humanistyczno-Ekonomicznej w Łodzi. Uczestniczyła w kilkudziesięciu wystawach indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą. Jej prace znajdują się w zbiorach: Muzeum Narodowe w Tajwanie, Galeria Miejska w Łodzi, Art Galeria, Stacja Nowa Gdynia w Łodzi oraz w kolekcjach prywatnych w kraju i za granicą.
Kuratorka wystawy: Aneta Pawłowska
Partner wystawy: Łódzkie Towarzystwo Naukowe
Ekspozycję można oglądać do 14 lipca 2024 r. w uniwersyteckiej Galerii Wozownia 11. Od 2 do 14 lipca wystawę można zobaczyć po uprzednim umówieniu się mailowo komunikacja@uni.lodz.pl
Więcej informacji oraz tekst kuratorski znajdziecie na stronie internetowej UŁ